JOURNÉES EUROPÉENNES DU PATRIMOINE

Samedi 16 et dimanche 17 septembre

 

Au programme le samedi 16 septembre :

 

- Visites guidées du centre architectonique : 10h, 14h et 15h

 

- Activités jeunes-publics : 10h à 12h et 14h à 17h

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Coloriages et reproductions d'oeuvres de Victor Vasarely.

Petits et grands pourront mettre en couleurs des reproductions de l'artiste et partager
un moment ludique avec leur famille et amis.

 

 

 

- Spectacle présenté par le CIAM, "Lento" de la cie Nuua : 11h et 15h30

Des ballons gonflés à l'hélium, attirés par le ciel, forment un décor insaisissable et onirique. Ils se meuvent librement, avec grâce et délicatesse, et pourtant, de fines cordes les retiennent et les rattachent au sol. Entre ciel et terre, ces ballons nous replongent dans les émotions de l'enfance, avec son goût d'innocence et son instantanéité.

Alors que le jonglage traditionnel avait habitué le spectateur à voir les objets toujours revenir dans les mains du jongleur, les ballons gonflés à l'hélium défient les lois classiques de la physique. Les ballons semblent fuir la ritournelle, s'éloigner du maître, dans des mouvements inattendus et cocasses. C'est au jongleur de les ramener à lui-même, avant qu'ils ne s'envolent. Leur imprévisibilité les humanise, et, nourris par l'imaginaire collectif, on croit surprendre par moment des personnages d'animation en action, derrière ces pâles objets du quotidien.

Objets de manipulation, personnages de dessin animé, instruments de musique, ou jeux d'enfant, ces ballons offrent une large palette d'amusement pour l'artiste Olli Vuorinen de la Cie Nuua. Diplômé de l'Académie Fratellini en 2011, ce jongleur finlandais est particulièrement réputé pour son approche innovante des techniques de jonglage.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

- Conférence autour des travaux de restauration de la Fondation Vasarely : 16h

Comment restaurer un monument du xx ème siècle, classé Monument Historique ?

Conférence animée par Pierre Vasarely, Président, Jacques Repiquet, architecte-mandataire, et Robert Jourdan,

conservateur régional des monuments historiques, chef de service

 

Au programme le dimanche 17 septembre :

- Visites guidées du centre architectonique : 10h, 14h et 16h

 

- Concert de l'Harmonie Municipale d'Aix en Provence : 11h

IMG_8646Programme musical :

  • Ouverture de la Pie voleuse de Rossini
  • Musique du film d'animation japonais Mon ami Totoro
  • Libertango de Astor Piazzolla
  • Musique de Nino Rota du film "Huit et demi" de Fellini
  • Medley de Claude Nougaro
  • Medley de George Harrison
  • Sélection de titres de Louis Armstrong

 

 

- Activités jeunes-publics : 14h à 17h

Coloriages et reproductions d'oeuvres de Victor Vasarely. Petits et grands pourront mettre en couleurs des reproductions de l'artiste et partager un moment ludique avec leur famille et amis.

Evénement gratuit


VERA RÖHM, A la recherche de la beauté rationnelle

Rencontre avec l'artiste, visite guidée et dédicace du catalogue

mardi 8 août à 18h

 

En présence de Berthold Müller, Commissaire de l'exposition
et de Pierre Vasarely, Président de la Fondation Vasarely
La majCatalogue Rectoeure partie du travail de Vera Röhm se compose de plusieurs cycles de sculptures s’inscrivant dans la durée et la variation. À partir d’un vocabulaire riche en formes géométriques, épurées et évocatrices, l’artiste scrute inlassablement les différentes possibilités formelles d’une même idée. Ainsi les séries Ergänzungen (Intégrations) et Schattenobjekte (Objets d’ombre) entamées dans les années 70-80 qu’elle développe encore aujourd’hui.

La récurrence occupe une place essentielle dans sa réflexion d’artiste. La notion de temps est omniprésente par son entendement multiple et ses perceptions diverses. En associant inventivité et études scientifiques, Vera Röhm imprègne ses œuvres de rigueur et de poésie.

Autre point crucial dans son travail, le choix des matériaux qui dévoile son questionnement sur le concept d’alternance. Vera Röhm a souvent recours à des matières provenant de deux sources : la nature et l’industrie. Elles lui permettent d’explorer des pôles extrêmes, le naturel et l’artificiel, le construit et le déconstruit, l’ombre et la lumière.

Dans sa quête d’expression par la forme, Vera Röhm se sert de différents médias.

Ses sculptures peuvent être réunies pour des installations. La photographie utilisée comme esquisse dès le début d’un projet devient, à l’instar de ses dessins, œuvre

à part entière ; parfois même, l’écriture s’investit du même statut que celui donné à l’image.

 

Stephen Bann

Vera Röhm, with essays by Eugen

Gomringer and Stephen Bann,

Reaktion Books.

Extrait traduit de l’anglais


CONFÉRENCE DE L'ASSOCIATION DEVENIR

Mardi 30 mai à 18h30

Dans le cadre de leurs réflexions sur l’architecture, la ville et la métropole et dans le prolongement de l’organisation annuelle des Ateliers Urbains AIX 2040, l'Association Devenir propose de rencontrer :

Fuesanta NIETO, Architecte
Agence Nieto Sobejano


VERA RÔHM

À LA RECHERCHE DE LA BEAUTÉ RATIONNELLE

27 juin - 31 août

 

Vera Röhm, née en 1943 en Bavière d’une mère russe et d’un père allemand, a grandi à Genève, puis à Darmstadt. Parfaitement bilingue allemand-français, elle garde de son
enfance multiculturelle et de ses études à Paris une grande ouverture sur le monde. Tout est dualité chez cette artiste qui vit entre Darmstadt et la Ville Lumière.
Après avoir travaillé la pierre et le métal qu’elle associait au plexiglas, Vera Röhm se consacre dès les années 70 aux Ergänzungen ou complémentarités de matériaux qui évoquent la fusion. Le plexiglas devient alors complémentaire du bois.
L’artiste travaille des poutres de bois à l’extrémité brisée et les associe à des moulages en plexiglas, matière synthétique qui se fonde dans le matériau naturel. Deux éléments opposés qui s’épousent pour devenir fusion.

Ce couple improbable, basé sur la construction, l’industrie, évoque pourtant la
déconstruction, voire la con-fusion. Vera Röhm a ses lois, ses méthodes, son système. Comment ne pas penser à Max Bill, inspiré par Van Doesburg, qui écrivait en 1949 : « Nous appelons art concret les œuvres d’art qui sont créées selon une technique et des lois qui leur sont entièrement propres, sans prendre extérieurement appui sur la nature sensible ou sur la transformation de celle-ci, c’est-à-dire sans intervention d’un processus d’abstraction ».

 

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Très tôt, Vera Röhm est fascinée par le tétraèdre, pyramide à 4 faces triangulaires, 6 arêtes et 4 sommets. La complexité dans toute sa splendeur. La géométrie devient la base de son travail de  sculpteur. De ses recherches mathématiques, scientifiques de l’abstraction émanent des volumes d’acier  impressionnants et imposants, segmentation en trois du volume parfait du tétraèdre. Elle continuera cette recherche dix ans plus tard avec les Schattenreliefs (Reliefs d’ombres) en concrétisant l’évolution des ombres portées de ces figures en fonction de la lumière, puis le Schattenlabyrinth (Labyrinthe d’ombres) où 6 formes de base ont vu le jour. Depuis 2008, un programme utilisant des algorithmes a permis 770 découpes. Volume et plan sous sa forme positive et négative. Une recherche fondamentale. En parallèle, elle continue d’explorer son « Work in progress », sept grandes séries d’ensembles en évolution.

Rendre concret, palpable, l’éphémère, le mouvement, le temps. Comment le percevoir ? Le mesurer ? Quels sont les liens entre la géométrie et le cosmique, « cette obscure clarté qui tombe des étoiles », selon son oxymore préféré.

Egalement photographe – sa série Etaiements a connu un grand succès – cette artiste lauréate de nombreux prix en Allemagne, est présente dans les grandes collections privées et publiques et a participé au Festival d’Automne au centre Pompidou en 2002.

Vera Röhm intègre dans son œuvre la recherche des artistes du Bauhaus et la tradition de l’art concret, du constructivisme, du minimalisme. Synthèse entre ombre et lumière, espace et temps, ses œuvres laissent place à la poésie de l’imaginaire.

Elle scrute la ligne, la beauté rationnelle…

 

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"La Fondation Vasarely hier et aujourd’hui"

Art et droit

Samedi 18 mars de 14h30 - 17h
En partenariat avec le Centre culturel La Baume-lès-Aix. A l’occasion du 111e anniversaire de la naissance de Victor Vasarely.
En présence de,
Pierre Vasarely, Président de la Fondation Vasarely
Alexandra Vinas, Administratrice La Baume-lès-Aix

Rendez-vous à 14h15, à la Fondation Vasarely.
Réservation obligatoire avec envoi du règlement* à La Baume avant le 14 mars.
Tarif unique : 5 euros (Chèque à établir à l’ordre de La Baume et à envoyer à La Baume 1770, chemin de la Blaque, 13090 Aix-en-Provence.)

Renseignements : 04 42 16 10 30 - www.labaumeaix.fr


NUIT EUROPÉENNE DES MUSÉES

SAMEDI 20 MAI DE 19H À MINUIT
 
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UNIQUEMENT SUR RÉSERVATION EN RAISON DES TRAVAUX EN COURS

 

  • VISITE JEU DE PISTE : 19h15
    Sur réservation 15 enfants maximum

 

  • VISITE GUIDÉE DE LA COLLECTION PERMANENTE

Découverte des œuvres monumentales de Victor Vasarely. Parcours initiatique au cœur de l’art optique et cinétique où formes
et couleurs guident le maître de l’op art dans des compositions géométriques.
 
- 20h : sur réservation 50 personnes maximum
- 23h : sur réservation 50 personnes maximum
 
- PRÉSENTATION DE L'AVANCEMENT DE LA RESTAURATION DU BÂTIMENT PAR PIERRE VASARELY
- 22h (sur réservation 50 personnes maximum)
 
 
- BASTOKALYPSE,
dans le cadre des rencontres du 9ème art d’Aix-en-Provence / Festival BD
M.S. Bastian & Isabelle L : Accessible uniquement à la suite des animations réservées
 
Installé à la Fondation Vasarely et présenté pour la première fois en France, Bastokalypse est un immense panorama en noir et blanc d’une longueur totale de 52 mètres. Une vision unique, fantasmée et créée par deux artistes suisses, qui revisitent en mode ludique l’Apocalypse.
 
PROGRAMME MUSICAL avec Les chorales Vocalise Plaisir et Allegria Voce : 21 h
Sur réservation : 100 personnes maximum
 
VOCALISE PLAISIR
Amatemi ben mio-Marienzo / Canticorum Jubilo –Handel
Quando sara quel di-Bach / Shalom aleichem-Aldema
Panis Angelicus-Cesar Franck / Piu non si trovano-Mozart
Jamaïca Farewell-Lord Burgess

 
ALLEGRIA VOCE
Adoramus te – Palestrina / Adoramus Te Christe-Ignoto
Laudate Dio-Ancina / Cantate domino-Cruger
In pace-Lassus / Nada Te Turbe-anonyme
Stella Splendens-anonyme / Usciro di tanti affanni-Petrucci
 
- ATELIERS ARTISTIQUES : Coloriages, reproductions d’œuvres de Victor Vasarely.
Sur réservation : 20 personnes par créneau horaire
 
19H30 - 20H00 - 20H30 - 21H00 - 21H30 - 22H00 - 22H30


BASTOKALYPSE

dans le cadre des rencontres du 9ème art d'Aix-en-Provence / Festival BD

M.S. Bastian & Isabelle L.
7 avril - 21 mai

 

Installé à la Fondation Vasarely et présenté pour la première fois en France, Bastokalypse est un immense panorama en noir et blanc d’une longueur totale de 52 mètres. Une vision unique, fantasmée et créée par deux artistes suisses, qui revisitent en mode ludique l’Apocalypse.
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Bastokalypse est un arc d’images, sans début ni fin, truffé de références artistiques et historiques, composé de 32 panneaux et long de 52 mètres. Face à une proposition qui sollicite tant le regard, une question se pose pour le spectateur : comment l’appréhender ? Curieusement et après expérimentation, la meilleure méthode reste le pas à pas, en longeant l’œuvre, dans une forme d’immersion qui rappelle la narration d’une bande dessinée. Et petit à petit, l’immensité s’efface. Entre art classique, art tribal, art modeste, récits mythologiques, cinéma d’épouvante et histoire contemporaine, les références se bousculent. Or si certaines se découvrent explicitement (Gustave Doré, Goya, Walt Disney, Picasso, James Ensor, Posada ou Hokusai), d’autres viennent presque automatiquement à l’esprit, bien que les artistes aient intentionnellement renoncé à les utiliser. C’est là, toute la subtilité de Bastokalypse qui, en faisant appel aux images enterrées dans notre mémoire collective, réussit à nous prendre par la main pour nous faire entrer dans une autre fin du monde…
Accueilli pour la première fois en France lors des Rencontres du 9e Art, le panorama Bastokalypse est intégralement visible dans l’enceinte de la Fondation Vasarely, accompagné pour l’occasion d’une médiation réalisée à partir des écrits que Konrad Tobler, journaliste et critique d’art, a consacrés au projet.
LES AUTEURS

Aussi à l’aise dans l’univers de l’art contemporain que dans celui de la bande dessinée, M.S. Bastian et Isabelle L. ont grandi à Bienne (Suisse) et y ont tous deux fréquenté l’École d’Arts Visuels. Après diverses expériences en solo en tant que graphiste ou illustrateur de périodiques, ils collaborent de façon occasionnelle en 2000, puis de manière permanente à partir de 2004. Se jouant des clivages, les diverses créations de M.S. Bastian et Isabelle L. sont le résultat d’un véritable travail à quatre mains qui conjugue les références savantes et populaires pour donner vie à des univers denses. Leurs ouvrages, considérés comme avant-gardistes et intransigeants, sont publiés en Suisse, en Allemagne et en France. Leurs travaux font régulièrement l’objet d’expositions.

"Notre travail n’est pas très éloigné de celui des ethnologues. Pendant des années, nous avons collectionné toute l’iconographie liée aux cataclysmes dans le domaine de l’art, du cinéma, de la littérature. Mais nous ne donnons pas de réponse, si ce n’est une impression générale d’illisibilité, de brouillage, reflet de notre époque saturée d’informations."

M.S. Bastian à propos de Bastokalypse - L’Express de Neuchâtel / 2011

http://www.bd-aix.com/


"Le Grand Tout : Première Constellation"

Evariste Richer

Jusqu'au 30 mai

 

A une époque où la science s’intéresse d’une façon très actuelle à la structure potentielle de la vie dans les exo-planètes, l’artiste rebondit, par ricochet, sur la notion même de plus petit dénominateur de la vie dans l’univers, ces atomes élémentaires qui contiendraient dans leurs complexes associations la totalité des schémas scientifiques de la matière.

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Comme souvent dans sa démarche, Evariste Richer invite le regardeur à voir l’invisible.
Pour son projet avec le verre en résidence au CIRVA et en collaboration avec l’OSU Institut Pythéas, il propose le déploiement dans l’espace d’une structure moléculaire qui, sans pouvoir prétendre à illustrer l’infini des possibilités, contiendrait tout de même en elle le potentiel évocateur du Grand Tout. Nous présentons à la Fondation la première brique du Grant Tout : Première Constellation.


LES JOURNÉES DU FILM SUR L'ENVIRONNEMENT

AVEC IMAGES DE VILLE

VENDREDI 12 ET SAMEDI 13 MAI

 

Un job pour la planète
 
Tandis que certains métiers de base retrouvent leur vocation écologique première, comme par exemple celui de paysans, de nouveaux métiers liés à l’environnement apparaissent progressivement. Plus largement les questions environnementales s’invitent dans tous les corps de métiers.

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Signe des temps, les métiers liés à l’environnement et au développement durable attirent de plus en plus de jeunes, loin parfois de leur formation d'origine. Et souvent ils inventent d'autres formes de travail, plus collaboratives, plus en adéquation avec les nouveaux enjeux écologiques.

Comment l’écologie crée-t-elle de nouveaux métiers et comment influence-t-elle les métiers traditionnels ? Avec le cinéma, cette nouvelle approche du travail s'incarne dans des personnages, au-delà des cadres scientifique, technique et économique.

 
Rendez-vous vendredi 12 et samedi 13 mai 2017 à la Fondation Vasarely à Aix-en-Provence, pour 2 journées de projections-débats, conférences et partages d'expérience, proposées par Image de ville pour le lancement de la 12ème édition des Journées du film sur l'environnement.
 
http://imagedeville.org/?event=190


CONFÉRENCE DE L'ASSOCIATION DEVENIR

« Paysage et Architecture »

7 février à 18h30

Dans le cadre de ses réflexions sur l’architecture, la ville et la métropole et dans le prolongement de l’organisation annuelle des Ateliers Urbains AIX 2040,l'Association Devenir invite Jean-Luc Rolland, Architecte.
conference_marchutz-2Qu’est-ce qu’un paysage, comment cette notion récente s’est-elle construite au travers de
l’idée de Nature, de la relation au territoire, au jardin et à l’architecture ?
De la Chine à l’Islam, de la Renaissance à la vision américaine, la représentation de la Nature et celle du Paysage évoluent en permanence selon les contextes et les différentes cultures et sensibilités.
S’interroger sur cette évolution éclaire la question du rapport à la Nature, au Paysage et à l’Architecture, dans nos sociétés en profonde mutation, aujourd’hui et demain.

LES CONFÉRENCES À VENIR :
- mardi 7 mars, conférence de Finn Geipel, de l’agence LIN sur la consultation internationale pour la métropole AIx Marseille

- du mardi 4 avril au samedi 8 avril, Atelier Urbain Aix 2040 sur le thème de L’Habitat du Futur programme détaillé à préciser
comportant conférence, débats, film documentaire, exposition


“Eclats de lumière”

« Lumière en balade » et « Lumière en images »

11 mars - 18 avril

L’exposition constituée d’images, de panneaux et d’expériences interactives spécialement sélectionnés pour la Fondation. Ces morceaux choisis sont extraits de deux expositions réalisées à l’occasion de l’Année Internationale de la Lumière 2015 : « Lumière en balade » et « Lumière en images ».
Composée à l’origine d’une soixantaine de panneaux et d’une quinzaine d’expériences, «Lumière en balade» a été conçue dans le but de faire découvrir au grand public différents aspects de la lumière de façon transversale, depuis le regard des sciences « dures » jusqu’à celui des sciences humaines, en passant par le rôle de la lumière dans l’art. Quant à « Lumière en images », il s’agit d’images de science dans lesquelles le public s’immerge. Parfois surprenantes, toujours étonnantes, ces images sont un hommage à la lumière. Elles émerveillent ceux qui les contemplent tout en révélant la richesse de la lumière pour les scientifiques. Elles invitent le visiteur à un voyage dans l’univers de la lumière, le tout en images - depuis les pouponnières d’étoiles jusqu’à la fluorescence artificielle de cellules microscopiques. Les expériences interactives enrichissent l’exposition en y apportant une touche ludique autant qu’éducative. Panneaux et photos illustrent le fruit des recherches menées par les laboratoires de la région Provence Alpes Côte d’Azur.

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Les panneaux exposés abordent plus particulièrement la thématique « Art et lumière » et révèlent le lien entre les artistes d’hier et d’aujourd’hui – peintres, architectes… - qui créent l’émotion avec la lumière, à la fois instrument de créativité et contrainte inaliénable. Néanmoins, au-delà des aspects artistiques - holographie, ombres, couleur, idée et évocation de la lumière, ex-voto… - la « science » de la lumière, l’explication donnée par la physique au phénomène, est présentée de façon très pédagogique.


EMPREINTES ET COULEURS – ASSOCIATION LA BOURGUETTE

14 – 18 MARS

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Présentation des oeuvres des artistes autistes et créations sur place.
Exposition photos illustrant le travail des artistes à l’atelier céramique de l’ESAT du Grand Réal et certaines activités des enfants de l’IME La Bourguette.

Mardi 14 mars : Inauguration
17H - Conférence : La fonction patrimoniale du langage ou une autre façon d’être en langue avec les autistes. Intervention de Véronique Rey, PhonoticIenne linguistique.

Récital de chant lyrique et piano réalisé par Anica Skryane, coordonné par Jean-Louis Deveze.
MERCREDI 15 MARS - 15H
Projection du film "Dire son silence"
Un film où la création amène les personnes autistes à explorer et exprimer leurs émotions.
http://diresonsilencelefilm.free.fr/

https://vimeo.com/90228442


RÉPÉTITION PUBLIQUE FANTASY

ARTISTE ASSOCIÉ – HERVÉ CHAUSSARD / PAVILLON NOIR

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JEUDI 15 DÉCEMBRE 2016 - 18h

Composé de danseurs et musiciens, Fantasy, l'électro gang d'Hervé Chaussard invite le public à la danse.

Fantasy est un élément d’une soirée multiple, intitulée Aérobic. Fantasy est un électro gang réunissant des expressions chorégraphiques Pop. Les chansons Disco feront l'objet des ambitions du groupe Fantasy pour Aérobic. Fantasy laissera la piste de danse aux spectateurs pour qu'ils puissent à leur tour mener la danse.
Fondation Vasarely - Entrée libre


Festival GAMERZ / Du 4 au 13 novembre 2016

Exposition « Univers Simulés »

Depuis le succès de Minecraft il y a cinq ans, les jeux vidéo de génération procédurale, dont les univers virtuels gigantesques peuvent être explorés pendant des années sans jamais en voir le bout, séduisent et fascinent. Sorti cet été, le jeu de simulation spatiale No Man’s Sky affirme ainsi pouvoir proposer un univers avec 18 quintillions (18 446 744 073 709 551 616) de corps célestes à explorer. Plus grand que notre univers connu. Par quelle magie algorithmique aussi précise qu’abstraite cela est-il possible ?

https://www.youtube.com/watch?v=RRpDn5qPp3s

L’histoire que raconte cette exposition démarre elle en l’an 1972. Cette année-là l’homme marche pour la dernière fois sur la Lune et la Nasa, avec sa sonde robotisée Pioneer 10, se décide à confier à un ordinateur primitif le soin d’explorer la bordure extérieure de notre système solaire – et de se perdre dans l’au-delà. 1972 est aussi l’année où Solaris d’Andreï Tarkovski sort sur les écrans, racontant l’histoire d’une planète cerveau qui créé des artefacts humains à bord de la station spatiale venue l’observer. 1972 est encore l’année où les cybernéticiens chiliens rêvent de pouvoir organiser avec le programme Cybersyn la société socialiste de Salvador Allende. Mais également l’année d’entrée en service du Nasdaq, le premier marché boursier électronique à ouvrir dans le monde.

Aujourd’hui les algorithmes sont partout. Ils organisent la planification et l'utilisation optimale des ressources, le traitement d'images, la bio-informatique, la cryptographie, les échanges boursiers, la surveillance électronique, le marketing ciblé, nos comportements sur les réseaux sociaux... Les algorithmes sont pourtant aussi vieux que Babylone. Si les univers de jeux à génération procédurale sont véritablement infinis, existe-il encore des jardins enchantés d’objets mathématiques immatériels attendant d'être découverts ? Où serait-ce le moment de retrouver la possibilité d’une fin ?


Exposition « Regards sur la ville » du 8 octobre au 13 novembre 2016

Dans le cadre de l'année de la Hongrie initiée par la ville d'Aix-en-Provence, Fontaine Obscure propose, une exposition de photographes Hongrois :

Zsuzsa Bakonyi ("Monumentol Aquila"), Gábor Kasza ("Concrete" et "Y"), Ildikó Péter ("Budapest", "Construction et espaces" et "Northern England"), Orsolya Elek ("Postnatural Landscape"), Anikó Robitz (sans titre) et Szilvia Mucsy ("Empty Stage").

Des livres seront présentés en consultation et à la vente.

Dimanche 9 octobre :
11h : conférence sur la photographie hongroise et présentation des photographes exposants, suivie à 12h du Vernissage.

Jeudi 13 octobre : projection d'un diaporama sur le voyage de la Fontaine Obscure à Pecs. Par Claude Durand

http://www.fontaine-obscure.com/pages/galerie_hors_les_murs.htm


MultipliCITÉ : 2 JUIN – 2 OCTOBRE 2016

VASARELY

MUSÉE VOULAND • Avignon
En mouvement présente 150 oeuvres originales de victor vasarely (1906-1997), graphiste publicitaire et plasticien, de sa formation
au bauhaus de budapest en 1928-1929 aux années 1980. de nombreux inédits issus de collections particulières instaurent un
dialogue entre les collections d'arts décoratifs xviie et xviiie et l’univers plastique de vasarely.

 

CHÂTEAU RENAISSANCE • gordes
L'alphabet plastique évoque le Musée didactique (fermé en 1996) installé par victor vasarely dans le château de
gordes en 1970. La vision du village de gordes (dès 1948) et du fenestron dans un mur épais révèle au plasticien les
phénomènes optiques des contrastes, le jeu du fond et de la forme, le positif et le négatif, et le conduit à l'invention
de son langage plastique.

 

FONDATION VASARELY • Aix-en-Provence
L'Art pour tous se penche sur le travail de synthèse des arts plastiques à la dimension architecturale et urbaine. Le centre
architectonique, lieu de recherche pluridisciplinaire tourné vers l’avenir, est inauguré en 1976 et classé Monument Historique
en 2013. il symbolise la vision utopique de la cité polychrome du bonheur de Vasarely


LES 2° RENCONTRES DE LA CARRIÈRE SAINT-SYMPHORIEN

Paysage et architecture : 9 et 10 septembre 2016
Ancienne Carrière de Saint-Symphorien - Bonnieux

Les Rencontres de la Carrière Saint-Symphorien sont un moment privilégié pour échanger des idées et des expériences.
Elles s’adressent à un public d’amateurs et d’experts et accordent une large place à l’image et à la parole.

Samedi 10 septembre : Paysage et architecture

 

17h 00 à 19 h 00 : Carlos Cruz-Diez et Victor Vasarely
Hommage aux artistes de la cinétique Victor Vasarely et Carlos Cruz-Diez.
Dont les oeuvres ont un rapport direct avec l’architecture…

Avec la participation de :
- Adriana Cruz-Diez , Présidente de la Fondation CaRlos Cruz-Diez
- Pierre Vasarely , Président de la fondation Vasarely

19 :15 Conclusion des Rencontres/ Apéritif

Contact : provencepierressauvages@orange.fr / Tél 04 90 71 70 88


JOURNÉES EUROPÉENNES DU PATRIMOINE

Samedi 17 et Dimanche 18 septembre 2016

Pour la 33ème édition des Journées Européennes du Patrimoine, la Fondation Vasarely a ouvert ses portes de 10h à 18h, pour recevoir sur les deux journées un total de 3072 personnes dont 880 jeunes de moins de 25 ans. Record de fréquentation sur les 6 dernières années.

Au programme de ces journées :

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- Visite de la collection permanente avec 3 départs de visites guidées sur les deux journées

- Visite de l’exposition temporaires, « Victor Vasarely, MultipliCITÉ » avec 3 départs de visites guidées sur les deux journées

- Visite de l’exposition temporaire « Irisations » en partenariat avec Seconde Nature

- Ouverture de l’atelier de médiation culturelle avec des coloriages et reproductions d’œuvres de Vasarely

 

- Le samedi :

- Deux visites jeux de piste à destination des familles

- En partenariat avec le CIAM, dans le cadre de « Patrimoine en mouvement », deux représentations du spectacle Braquemard de la Cie la Mondiale Générale.

Le Dimanche :

- Concert de l’Harmonie Municipale du Pays d’Aix


DANS LE CADRE DE L’EXPOSITION « MultipliCITÉ »

Samedi 6 août 2016

Fondation Villa DATRIS

Journée autour de l’art cinétique et de l’oeuvre de Vasarely

à la Fondation Villa Datris à l’île-sur-la Sorgue


A L’OCCASION DES 40 ANS DE LA FONDATION VASARELY

Jeudi 16 juin 2016 – A partir de 21h30

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Fondation Vasarely

 / Aix-en-Provence


AIX EN JUIN À LA FONDATION VASARELY

En partenariat avec le festival d’Aix-en-Provence

AIX EN JUIN

OUVERTURE[S] inaugure cette 4ème édition le 4 juin avec un itinéraire musical au coeur du Jas de Bouffan associant élèves, artistes professionnels et amateurs suivi d’une soirée exceptionnelle de rencontre en musique avec des artistes à l’affiche du Festival, le 8 juin.

Samedi 11 juin

RÉCITAL – Lauréats HSBC – D’amour et de mort

20h à la Fondation Vasarely

Entre ballades macabres et agonies amoureuses : lieder de Schubert et de ses successeurs (Loewe, Schumann, Liszt, Wolf, Brahms) autour des univers poétiques de Goethe, Heine et d‘Andersen.


CONFÉRENCE – Association DEVENIR

Mardi 7 juin de 18h à 21h – Alfred Peter.

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"Penser la Ville par le paysage en inversant le regard"

Dans les années 80, Alfred Peter s’est d’abord intéressé à l’aménagement des espaces publics et urbains, sujet qui a largement mobilisé les paysagistes de sa génération. Premier concepteur urbain à se confronter aux questions des déplacements, il a contribué à la création de « l’école française du tramway ». Défenseur des mobilités douces et de visions alternatives au « tout automobile », il développe les synergies entre réseaux et aménagement urbain.

 

Avec le concept « d’inversion du regard », il explore depuis plusieurs années un champ d’action plus vaste et novateur, et développe une approche à l’échelle de la géographie et du grand paysage, tout en restant fidèle aux trois maîtres mots de l’agence : « simplicité – authenticité – sobriété ».

 

(entrée libre sur réservation auprès de l'Association DEVENIR)


CONCERT JAZZ – BARTÓK IMPRESSIONS

Mercredi 25 mai à 19h

A l’occasion de l’année de la Hongrie.

A la Fondation Vasarely et avec le soutien de l’Institut Hongrois de Paris.

(entrée libre – renseignements : 04 42 91 92 98)

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CONCERT

Dimanche 22 mai à 15h

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Les étudiants du CEFEDEM sud (Le Centre de Formation des Enseignants de Danse Et de Musique), futurs professeurs dans les conservatoires, vous proposent une rencontre avec les œuvres monumentales de la Fondation Vasarely.

 

Pasquini / Mozart / Bach / Debussy / Schubert


NUIT EUROPÉENNE DES MUSÉES

Samedi 21 mai de 19h à minuit / entrée gratuite

Nuit Européenne des Musées

 

Visite de la collection permanente et de l'exposition temporaire "Vivre à Frandisco",

concert en partenariat avec les élèves du CEFEDEM, visites guidées et ateliers pédagogiques.


VIVRE À FRANDISCO

1er avril au 21 mai 2016

Tout en scotch et carton, Marcel Schmitz se fait anar-chitecte d’une ville fantasme et composite, FranDisco. Le dessinateur et éditeur, Thierry Van Hasselt, trouve qu’il fait bon y vivre et propose en bande dessinée une visite de cette œuvre d’art brut ou art outsider… En résidence à la Fondation Vasarely depuis décembre 2015, ils exposeront du 21 mars au 21 mai 2016 le résultat dans le cadre des Rencontres du 9e Art. Pour l’occasion, les éditions Frémok publieront la bande dessinée de Thierry Van Hasselt et Marcel Schmitz, Vivre à FranDisco.

 

FranDisco 3 © Amandine Nandrin - la 'S' Grand Atelier

Outre l’installation et les planches originales, l’exposition proposera, en regard, des études architecturales conçues par Victor Vasarely et choisies par les auteurs de FranDisco. Elle se positionnera ainsi comme un préambule aux festivités qui accompagnent le 40e anniversaire de la Fondation Vasarely et le 110e anniversaire de la naissance du plasticien. Enfin l’association Gamerz développera pour l’occasion une application numérique permettant de visiter FranDisco comme si vous y viviez.


CONCERT

Dimanche 24 avril à 16h

concert 24 avril 2016

Eric Charray : clarinette

Jacques Raynaut : Piano

Entrée gratuite


SÉNESCENCE

23 et 24 avril 2016

AFFICHE M2F créations

Sénescence est une exposition créée par les étudiants du Master professionnel «Création et Gestion de l’Image Numérique» d’Aix-Marseille Université, s’inscrivant dans le cadre de la neuvième édition du festival Architectures Contemporaines.
Cette installation interactive propose un parcours au cours duquel le spectateur est confronté à sa propre image et à sa transformation dans les algorithmes numériques.


ATELIER URBAIN AIX 2040

Atelier Urbain Aix 2040

UN LABORATOIRE ARCHITECTURAL POUR L’HABITAT

Quelles alternatives à la villa individuelle et au logement collectif ?

Mardi 12 avril - 18 h : : Conférence de Alexandre Aviolat,

auteur du livre « Logement en devenir, « concours en Suisse 2005-2016

Samedi 16 avril : Clôture de l’Atelier
Microsoft Word - dossier de presse WS16 mars.docx


RISQUE D’EXPOSITION

2 au 14 avril 2016

risque dexposition
L’art est-il en danger ? L’art vous met-il en danger ? Quelles menaces peuvent surgir lors de la rencontre entre le regardeur, une œuvre et son espace ? Risque d’exposition examine le rapport de l’œuvre au dispositif visant à la sécuriser.

Les étudiants en deuxième année à l’école supérieure d’art d’Aix-en-Provence, accompagnés par Luce Moreau et Paul Destieu, artistes plasticiens, vous proposent d’explorer la relation à la sécurité qui se construit entre l’art et son public. Quelle meilleure période pour s’en soucier ?